文/圖:月鹿老師 本文轉載自聯成電腦技術論壇,歡迎點選此連結,前往聯成技術論壇與講師互動。 常常會有PS新手在畫圖時,把需要很平順的部份,畫得坑坑疤疤,卻百思不得其解。 其實多半是筆刷設定勾選了不適合該表現方式的選項。如前篇所述,筆刷中的「不透明」調節,會很容易形成筆觸,因為人總不會每次下筆都在同一個位置,相對會在邊緣形成一圈一圈的漣漪狀筆觸。在寫實或特殊畫法時,這種筆觸很有味道,但在日式動漫風格時,就簡直災難了。以下做個比較: 只開不透明調節時和勾選不透明「筆的壓力」,因為是由重疊次數來形成濃度,很容易就畫出坑疤的效果。適合畫石頭、地面之類有複雜材質的部份。 只調節流量,並將流量的控制改為「筆的壓力」時候,靠自己手的出力輕重來調節濃度,所以畫出來的顏色可以很平滑。 請注意筆尖形狀下的間距,盡量設定在10%左右,請不要設定到超過25%,也不要開心的設成1%,這樣兩種極端值都會讓電繪功力和沒有一樣(當然也可以憑毅力解決一切但是又何苦呢?)。 另一點就是,如果一直畫不平,可以把硬度調低一點(熱鍵為SHIFT+[或SHIFT+],用慣[和]鍵在調筆刷大小的同學一定不陌生,用慣ALT+CTRL的同學就稍微記一下吧。) 其實真的搞不懂的時候,就開一張空白新檔,用交叉比對的方式刷幾筆,一次只試一兩個設定,去比較什麼設定是什麼效果,並且記錄下來。 這樣才真的能摸索出適合自己的筆刷設定值。建議同學可以多玩玩筆刷設定,因為很多繪圖軟體都有相對應的設定項,知道怎麼設定PS的筆刷,換到其他軟體也會很快就找到對應的調整。加上PS每幾年就會改版,有時候一些好用的東西會消失或者被拆成兩個部份,總不能每換一個版本,電繪功力就半廢了吧? 痞客邦Blog:http://lccnetvip.pixnet.net/blog FB粉絲團:https://www.facebook.com/lccnetzone 菜鳥救星:https://www.facebook.com/greensn0w
文/圖:月鹿老師 本文轉載自聯成電腦技術論壇,歡迎點選此連結,前往聯成技術論壇與講師互動。 很多剛接觸Photoshop的同學,多少都會對於他的筆刷沒有SAI那麼滑順、沒有Painter那麼多樣化、沒有CLIP那麼霸氣的彩色筆尖素材,而感到有些滯礙,其實有很多小技巧是遠勝於其他軟體的唷。 這次就先提一下筆刷的部份。一般來說,電繪如果不走寫實的風格,使用預設的圓筆刷也就已經相當夠用了。 而且需要調整的時候,按些個熱鍵也可以做調整,再需要詳細調整時,按個F5也就可以把筆刷設定頁面叫出來。 在諸多繪圖軟體中,PHOTOSHOP(以下簡稱PS)的筆刷設定頁面其實是非常簡潔的,大概只有SAI的設定頁可以比PS簡潔(不過功能也相對簡化很多)。 以做畫流程來說,我們會分描線、上底色、上明暗層次色,這三個階段,看個人習慣,有些也會跳過上底色的階段。 描線時:會開筆尖形狀,右側的細節設定會改大小快速變化「控制」中的「筆的壓力」,如果還覺得描出來的效果不夠銳利,可以再勾「雙筆刷」。 上底色時:可以全都不勾,也可以只勾「轉換」。 上明暗層次時:則一定會勾「轉換」,並且勾選右側設定中的流量控制,改為「筆的壓力」,也有些畫師習慣是勾不透明控制,而不是勾流量,或者兩個都勾了。 電繪其實是電腦記錄一連串點的位置,而「筆尖形狀」中的「間距」,則是決定這些連續點的距離,如果不懂這個意義是什麼,可以自己把他拉到100以上看看預設是25%,習慣上拉近到10%左右會比較好用,比較不會有太多一圈一圈的筆觸。 這裡稍解釋一下,「不透明」是由下筆重疊的次數來加強濃度,而「流量」是由下筆的輕重壓力來決定濃度。在PS CS6以前的版本中,設定勾「不透明」時,需要來回下筆多次才能加厚顏色;只勾「流量」時,可以只用一筆稍微用力畫下去即可。一樣是看個人習慣,但不建議新手學習時兩個控制同時勾選,不建議新手兩個控制同時勾選!(因為很重要,所以講兩次)。(不過PS CC版本中,兩者幾乎沒差異了,使用者可以看自己喜好來勾選。) 一般情況下,兩個都勾是修整寫實類風格的細節時可以用,因為變化很小,其實可以透過流量和不透明的快速鍵來調節(不透明調節為數字鍵,流量調節為SHIFT+數字鍵)。 另外呢,平常沒事請注意筆刷流量和不透明(不是圖層的不透明喔),沒有特別需要時,請保持在100%,比較可以節約手腕的負荷。 痞客邦Blog:http://lccnetvip.pixnet.net/blog FB粉絲團:https://www.facebook.com/lccnetzone 菜鳥救星:https://www.facebook.com/greensn0w
文/圖、BO2老師 本文轉載自聯成電腦技術論壇,歡迎點選此連結,前往老師專版與講師互動。 很多很多年前,我還在朝九晚十二的設計職場上打滾,那時我為了設計一套與眾不同的耶誕節卡片,排除萬難的創造了一個風格怪怪的系列,這個被我老闆唾棄到死的系列叫做『怪怪新村』。為什麼被唾棄?這故事可長了,以後有機會再跟各位分享,總之,這個怪怪新村系列最後還是破除萬難的被做成了卡片,後來更被設計成許多文具禮品,還在報紙上開了專欄,還跟許多廠商做了很多有趣的商業合作。 最後甚至還出了幾本書,最扯的是還被日本的文具禮品雜誌揪團跨海搶購,這些際遇,是我當年那個老闆想都想不到的事情。 聯成電腦 評價 經過這麼多個寒暑,轉眼,又到了這個系列誕生的季節,是的,怪怪新村已經滿15歲,村子裡那些怪怪的成員也都已經從沒有腦子的小朋友,變成了不長腦子的小夥子了呢!這次的教學範例,我特地派遣久未露臉的怪怪新村貓頭鷹做代表,代替我祝福這一路上支持我與愛護怪怪新村的朋友、聯成的同學與各界客戶們,聖誕快樂,瑪莉褲裡屎磨屎! 你說什麼?耶誕節已經過囉!?那...那...各位就先練習,練好後,明年耶誕也能派上用場呀!!! 首先開一個16公分乘22公分的新檔案。接著新增一個陰影對應圖層。 選擇鉛筆的覆蓋鉛筆。 慢慢把草圖畫出來。 接著我要決定這張作品的色彩主軸,在畫布與草圖中間新增一個預設值圖層。 選擇一個咖啡色,用填色工具直接倒入。這個咖啡色就是整張作品的主要色調。 現在要來畫貓頭鷹主體的底色了,新增一個預設值圖層。 選擇向量筆的平頭色彩。 依照草圖的輪廓將貓頭鷹的底色飽和且不透明的畫上。 接下來要來處理貓頭鷹的基本明暗,為了不讓陰影畫到主體範圍以外的地方,記得按下數位筆上的按鍵,選擇『選取圖層透明度』。 因為我們要將選取到的區域跨圖層來使用,所以要再新增一個陰影對應圖層。 選擇覆蓋鉛筆。 不透明度調到個位數。 選擇一個淺褐色。 慢慢將陰影部分畫出。 畫好了初步的明暗後,取消選取(CTRL+D),接著來把光影強化一下,先來處理光的部分,新增一個陰影對應圖層。 選一個淺淺的額黃色。 選擇填色工具直接倒入。倒入之後整體變得比較黃囉~(我們就把這個圖層取名叫亮圖層吧!) 接著要處理影的部分,新增一個陰影對應圖層。 選擇一個暗褐色。 選擇填色工具直接倒入,整體又變得較暗沉!(我們就把這個圖層取名叫暗圖層吧!) 接下來要用減法來畫了,什麼是減法?很簡單,就是把上方暗圖層的色彩用橡皮擦擦掉,露出下方亮圖層的色彩,這就叫減法,瞭嗎?選擇橡皮擦的橡皮擦。 將不透明度調到極低數值。 慢慢將貓頭鷹的亮面擦拭出來。 由於陰影對應圖層只能畫暗無法畫亮,所以我要在新增一個預設值圖層來把亮面的部分與局部細節再加強一下。 選擇覆蓋鉛筆。 在受光的亮面區域跟陰影部位做加強。 一定會有人問:光影不是一開始就畫過了?為什麼又要再處理一次光影?預知詳情,請繼續收看PT貓頭鷹戰士衝吧!下集喔!呵呵........。 請繼續詳閱老師精采專欄:聯成電腦講師BO2專欄:PT貓頭鷹戰士(下) 痞客邦Blog:http://lccnetvip.pixnet.net/blog FB粉絲團:https://www.facebook.com/lccnetzone 菜鳥救星:https://www.facebook.com/greensn0w
文/圖:金匠老師 本文轉載自聯成電腦技術論壇,歡迎點選此連結,前往老師專版與講師互動。 感謝文彬、思涵、振農提供作品做為這次的教學範例 持續關注匠哥3DS MAX專欄的同學們,應該都已經學會了匠哥的獨門絕學「簡單可愛小QQ盒子娃」。除了圓圓的頭以外,相信同學們也想用3DS MAX做其他萌萌的造型。這回,匠哥就來教大家如何使用3DS MAX將小QQ盒子娃改造成各式各樣的小模頭。Lets go! 上回在<3DS MAX畢製最前線3:就是這個光就是這個光>裡,大家已經看過了文賓做的美國隊長。他的面罩部分並沒有修改模型來做出立體結構。這個做法很對。許多時候同學們也都會猶豫一些結構是不是要做出來。這個問題的答案其實在造型的比例上。 以蝙蝠俠的面罩來舉例,與臉部皮膚接觸的地方,厚度其實相當小,如果做出結構,容易因為面數不足顯得很奇怪,不做出結構,只畫上假的厚度陰影,反而比較自然。 蝙蝠耳朵的部分,是相當明顯凸出的結構,就沒有辦法不做出來,以低面數的呈現方式來做,其實也很自然,並沒有違和感。 這邊分享王思涵同學的3DS MAX作品,她的頭型做得相當好喔。也特別感謝思涵提供了佈線的算圖,給同學們做個參考。臉部側面延伸出去的部分,使用調整模型的方式,盡可能調整到合適的比例,再切線做出尖尖的造型。耳朵的部分和頭部並不是一體成型,是直接插上去的喔。 髮型在低面數的遊戲模型製作上,經常不是一體成型的。因為這樣可以不用處理銲接的部分,省了面數,也省了製作時間。更誇張的結構,例如長了牛角,也適合用穿插的方式來處理。 造型上重複的結構,可以盡量使用同一塊貼圖。製作髮型的時候特別是這樣。製作像超級賽亞人或黏土人初音的塊狀頭髮也適用喔。先創建好一塊頭髮,將他拆好UV,再加上3DS MAX的Bend修改器,用來組裝髮型就很方便囉。 最後,有時候會聽到同學說做作品不知道做些甚麼好,找不到方向、沒靈感。其實「製作本身就是作品,做一點改變就是創意」(匠語錄)。展現自己的製作能力,也是一個製作作品的方向。能夠做到多傳神或是多細緻,都是你的能力,當然是你的作品,甚至臨摹也可以是一個方向。 把喜歡的2D動畫(海賊王、七龍珠、聖鬥士星矢、X戰警)角色做成3D,低面遊模做成高面,高面動畫模做成低面遊模,寫實的做成Q版,Q版做成寫實,男的做成女的,女的做成男的,這些改變可以呈現自己的想法,轉換的過程如何解決困難,這就是你的創意。找到題材了嗎?立馬動手做吧。 這邊分享林振農同學的作品,同人題材搭配高超畫技,一樣是超讚的作品喔。 痞客邦Blog:http://lccnetvip.pixnet.net/blog FB粉絲團:https://www.facebook.com/lccnetzone 菜鳥救星:https://www.facebook.com/greensn0w
圖/文:芷蔚老師 本文轉載自聯成電腦技術論壇,歡迎點選此連結,前往聯成技術論壇與講師互動。 這一次要帶大家做肖像練習,但不是完全照著照片畫,希望同時能在繪製的同時進行一定程度的美化。 Step 1 找到一張參考圖片,並進行適度的美化,即使是側面也要留意縱向的五官比例位置。(請參考正面五官的比例)側面頭部從眉心至下巴的直線切面(不含鼻子的突出範圍)與頭蓋骨距離的中間點會相當接近耳朵的起點(如下圖),請以此原則來做為側面頭部的比例。 Step 2 在基本的架構上繪製草圖。 Step 3 繪製色塊。 Step 4 畫上基本的五官與基礎明暗。 五官的細節、可以使用油畫的細節油畫筆刷,並將壓力比例與壓力力道調近最大值。不過要小心是否會造成墨水分配量過少,所以請多試幾次,找到適合的壓力數值。 Step 5 使用輕柔漸變筆擦筆與輕柔油畫粉蠟筆處理身體的明暗。 Step 6 先將頭髮上底色。 Step 7 使用輕柔油畫粉蠟筆將髮流整理出來。輕柔油畫粉蠟筆可以藉由「色採混和值」來調整混色強度,因此很適合來處理顏色變化豐富的部位,但若不希望過度強調紙紋效果,請把紋路值調至100%。 Step 8 加上耳朵的。如果耳朵沒被頭髮遮蓋我會先畫頭髮;反之如果頭髮覆蓋住耳朵的話,我就會先畫耳朵。 Step 9 使用花紋畫筆畫上蕾絲與頭紗。 花紋畫筆內有許多不同的效果,這張練習所使用的是「遮罩花紋畫筆」。遮罩花紋畫筆可以直接畫出素材原本的樣貌,沒有任何特效或柔化的邊緣。使用花紋畫筆前,請先製作花紋畫筆的素材,而圖樣需要畫在新的圖層上。 製作完背景請到「視窗媒體控制面板花紋」,打開花紋控制面板,並找到「擷取花紋」這個選項以製作花紋素材。 Step10 最後加入背景,完成這次的練習。 花紋畫筆還有許多用途,比如藤蔓、條狀紋路材質、飾品、翅膀等等,希望同學能發揮自己的想像力找出更多有趣的用法喔! 痞客邦Blog:http://lccnetvip.pixnet.net/blog FB粉絲團:https://www.facebook.com/lccnetzone 菜鳥救星:https://www.facebook.com/greensn0w
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